没发现这些彩蛋,“小丑”就算白看了
好电影应该是一瓶好酒,好酒嘛,进嘴的时候有的呛口、有的柔和、有的油滑,但好酒喝下去的共同点,是经得起你咂摸,越咂摸越有味。
就像《小丑》。
是,肉叔自己第一遍看的时候也觉得前40分钟有点太平平无奇了,但越看越不对劲,尤其是二刷的时候——
越来越多第一次看时,没注意到的蛛丝马迹像是渗水一样地涌现出来。
所以决定再给大家发这篇稿子,总共17个彩蛋,不多,但足够让你再揪出一个可能被错过的小丑。
\#彩蛋涉及大量剧透#
01晨间广播
影片开头,亚瑟坐在化妆台前化妆,背景音晨间新闻播报:
“超级老鼠”鼠灾在哥谭市肆虐,全城鼠患成灾,到处都是成堆的垃圾。
“超级老鼠”的梗,在后面反复被提到:
那可是“超级老鼠”,要怎么杀死它们,“超级猫”?
这个多次出现在背景音的梗,全片都没有解释,肉叔第一遍看的时候还在想是不是后面又要出现之类的。
后面果然出现了,但是是以另外一种形式——
小丑站在燃烧的城市上,身边是成堆狂欢的暴徒。
谁在制造垃圾?
超级老鼠。
这个问答换个说法,就是:
谁在制造暴徒?
超级富豪。
02社工是真实的吗?
不是。
岔开讲一个小彩蛋,社工姓名牌上写着黛博拉·凯恩,这里致敬的是创造出小丑和蝙蝠侠的漫画作者鲍勃·凯恩。
还有个提示:
社会福利局的护工,和阿卡姆疯人院心理医生,由同一位演员扮演,仅用化妆处理了发型和瞳色。
而亚瑟在疯人院的大笑显然让心理医生感到困惑,这说明她对亚瑟的疾病一无所知,更证实护工是亚瑟的幻想。
最明显的,是亚瑟第一次见护工时,中途闪进了一个阿卡姆疯人院的镜头——
两个场景中的时钟都指向11点11分。
03心理医生死了吗?
电影结尾,小丑从心理医生办公室走出来,踩出一串血脚印。
然后开始癫狂起舞。
我们知道小丑每次杀完人后都会跳舞。
地铁上杀死华尔街精英后在厕所起舞、拿枕头闷死母亲后在浴室跳舞、杀掉兰道后在楼梯上跳舞……
还有一个你很可能错过了的佐证:
电影中,每一个跟亚瑟说“这不好笑”的人,全都被杀死了。
华尔街精英、兰道、莫瑞……
没错,心理医生也跟亚瑟说了这句话:
04左手
注意到没,肉叔这篇稿区分开了“亚瑟”和“小丑”两个名称,不是肉叔手滑写混,而是——
他很可能有精神分裂症,亚瑟和小丑,很可能是他的两个人格。
线索是:手。
亚瑟坐在书桌前构思笑话集,工工整整。
不知道怎么回事,他突然换成左手拿笔,字迹歪歪扭扭:
The worst part about having a mental illness is.....that people expect you to behave as if you don't.
患精神病最遭的是,大家都期望你装没病。
字母O里面是一个像小丑的笑脸。
肉叔第一遍看的时候,觉得他是在搞怪,二刷时却细思恐极,他只用左手拿枪。
第一次有了枪,亚瑟在家用左手拿着枪跳舞,意外走火,吓得他哆哆嗦嗦屁滚尿流。
但第一次杀人,注意看,他是用哪支手持枪的?
是的,左手。快稳准狠,干脆利落地爆了对方的头,一点都不像是第一次开枪的菜鸟新手。
接着小丑在地铁站追杀,疯狂射杀,又稳又狠,枪枪致命。
亚瑟是个无需质疑的右撇子,但小丑每次杀人,用的都是“不灵光”的左手。
一个小推断:
老好人亚瑟和狂暴凶徒小丑,是同一个人的一体两面。
而左手,就是小丑被唤醒的象征性开关。
5舞蹈
影片中亚瑟的多次舞蹈象征着他到小丑的彻底转型。其中值得一提的是第一次地铁杀人后的舞。
舞姿优雅,上身摇摆,下盘稳定,双手打开的瞬间犹如天鹅展翅。
这段舞的原型出自《随我婆娑》中的双人舞,亚瑟之前在家就有跟着练习。
男主在舞台上表演芭蕾舞,在台下的女主被感动到,悄悄换上舞服,加入台上表演中。
那么亚瑟的舞伴是谁呢?
看镜子:
06莫瑞脱口秀
亚瑟上过两次莫瑞脱口秀。
第一次是亚瑟的臆想。
从亚瑟后来真上莫瑞脱口秀时,莫瑞表现得并不认识亚瑟的反应就能看出。
还有处很明显的暗示,那就是衔接第一次脱口秀经历片段的前后两个画面,都是亚瑟若有所思地看着电视上的莫瑞秀。
同时,这一处致敬了《喜剧之王》。片中男主想做一名喜剧演员,每次都在家里对着一档著名脱口秀节目幻想自己上台表演,并跟主持人很熟,最后精神分裂,分不清现实和虚幻。
07女朋友
看过电影的朋友都知道,亚瑟的女朋友是他的幻想。
但谜题并不是在女朋友消失那一幕才揭开的,早有征兆:
第一次在电梯遇到她,亚瑟还是用的右手按电梯。进来后,小丑的所有动作换成用左手完成。
左手出现,小丑的狂妄幻想就开始了。
跟踪的片段也有提示。
亚瑟跟踪女朋友,出现了两次出租车。
第一次,出租车驶过,亚瑟跟着红裙子的女朋友过马路。
第二次,出租车鸣笛像打断他的幻想,街面上根本没有红裙子的身影。
可以推断,第一次出现出租车的情景,是亚瑟的臆想。现实中,他就是在傻走路。
08《出租车司机》
亚瑟手指比划成枪指着的手势,有没有老影迷觉得特别熟悉?
没错,就是前阵子痛陈“漫威不算电影”的马丁·斯科塞斯的经典名作,同样讲一个不正常的人被社会爆锤的《出租车司机》。
《出租车司机》里,特拉维斯指脑门时精神崩溃,也暗示亚瑟的精神世界也已在崩溃边缘。
哎,又有人觉得眼熟了是不?
没错,《出租车司机》中特拉维斯的扮演者是罗伯特·德·尼罗——
《小丑》中,德·尼罗扮演了亚瑟幻想的父亲、脱口秀演员莫瑞·富兰克林。
09女邻居死了么?
没有。
一刷时肉叔也被误导了——
亚瑟从邻居家(即他幻想的女朋友家)出来时的仰角镜头+背景的警车声,似乎都在暗示一场命案的发生。
但你联系上文肉叔说的暗示,亚瑟走出邻居家时——
1、没有跳舞。
2、女邻居从未觉得他“不好笑”。
而且这个推断肉叔敢打包票——
导演亲口承认过,她没死。
其实在原剧本中,两人相处并非全部虚构,进行到亚瑟来女邻居房间这里,矛盾爆发,两人关系破裂,一切交代得很清楚。
但导演特意不清不楚地留白,做成了一个吊着悬念的钩子。
10女人
有没有发现,亚瑟幻想的对象都是女人。
女护工、女邻居、连女朋友的孩子都是女孩。
这不是巧合,我们可以从亚瑟的生活中窥见他对女性的迷恋。
笑话本上有多处裸女的贴纸,上脱口秀只亲了女嘉宾(甚至是老太太,甚至亲了很久)。
肉叔觉得啊,这跟亚瑟对母亲的依赖有很大关系。
有一幕肉叔初看甚至觉得不舒服,就是亚瑟帮母亲洗澡那里。
都是成年人了,而且母亲只是患有精神病,又不是身体不便,不需要避嫌么?
现在才想明白,母子相依为命的生活,使女性对亚瑟而言有多重意义:精神支柱、绝对权威、倾诉对象……
不管是什么——
他需要的就是那一点点温柔。
11波格酒吧
亚瑟去酒吧表演脱口秀,他身后写着酒吧的名字“pogo's”。
这个名字源自于美国70年代的连环杀人犯波格小丑,“Pogo the Clown”。
他的外形和蔼亲切,但私底下性侵并杀害了33个男孩。
所以,到底台上的亚瑟是小丑,还是台下来这间酒吧享乐的观众是小丑?
善与恶的界限,在逐渐模糊。
12观众笑了吗?
亚瑟刚上台,还没正式开始讲脱口秀,就控制不住地大笑。
一场表演,开头就如此糟糕,怎么会有观众捧场?何况他的段子也不好笑。
响起的背景音乐,是大提琴的悲鸣。
但“奇迹”发生了。
亚瑟看到女邻居坐在台下冲着他笑,音乐也突然变得欢快,放起出自《摩登时代》的《smile》。
然后观众的笑声如浪潮般起伏,从未断过。
《smile》的第一句歌词“微笑,尽管你内心伤痛”。
显然,这里已经进入幻想部分,一切是自我安慰的假象。
13致敬《摩登时代》
除了《smile》这首歌,影片还有多次致敬。
亚瑟的经典台词“我以为我的人生是一出悲剧,其实是一出喜剧。”
而卓别林的电影,经常把悲剧的人生用喜剧的方式呈现,《摩登时代》的男主,即使生活在贫困之中,也不忘苦中作乐,就是典型的例子。
亚瑟被炒鱿鱼离开哈哈公司时,边说“忘记打卡了”边打碎了打卡机,这也与《摩登时代》男主机械且不敢出错地上下班打卡相对应。
亚瑟去电影院找企业家托马斯韦恩时,放映的正是《摩登时代》。
不过,只有亚瑟沉浸在男主的心理世界中,其余坐在沙发上的上流阶级,都在为男主滑稽的动作发笑。
14亚瑟的父亲
是托马斯·韦恩么?
影片给出的答案很暧昧。
本来,在亚瑟去疯人院翻出他母亲有妄想症的档案后,领养这件事似乎盖棺定论。
但,亚瑟后来在床头柜发现了一张母亲年轻时候的照片,背面是韦恩亲笔签名的情话。
那么韦恩为了摆脱亚瑟母亲,伪造档案也不是不可能?
注意,亚瑟去酒吧表演脱口秀时,在他前一位的嘉宾讲了这样一个笑话——
大多数女人挑男人就像买车子,她们会问:能不能用很久,安不安全,可不可靠。以及,会把我害死吗?
而男人挑女人就像停车,他们会说:那里有车位,那里有另一个车位,搞不好能停。等等,得付钱?那算了。哈?残障车位?停,但希望没人看到。
如果把老韦恩与亚瑟母亲的关系代入其中,那就有意思了:亚瑟母亲有精神残疾(残障车位),会不会是老韦恩偷偷停了车又希望没人看到(被爆料)?
还有一个细节。
判定亚瑟母亲有妄想症的档案里,夹着亚瑟的童年照片。
是不是觉得眼熟。
嗯,扮演童年亚瑟的,正是电影中演小蝙蝠侠的小演员,但丁·佩雷拉。
选择同一名演员,扮演童年的小丑和蝙蝠侠,会不会象征着亚瑟与布鲁斯韦恩有血缘关系,所以小时候面容惊人相似?
当然,这些都不是能证明托马斯韦恩与亚瑟是父子的实锤。
想象了下蝙蝠侠(布鲁斯韦恩)与小丑竟然是失散多年的同父异母亲兄弟的画面……
感觉《蝙蝠侠:黑暗骑士》的续集可以再来一打。
15蝙蝠侠父母又死一遍
几乎每部涉及蝙蝠侠的电影,都会cue到布鲁斯·韦恩童年时目睹双亲被杀的场景。
《小丑》也不例外。
在一片硝烟之中,父母带着布鲁斯韦恩从电影院逃离,此时影院门口显示正在放映《粉雄佐罗》,与漫画情节重合。
一家人走进小巷,带着小丑面具的人尾随其后。
然后布鲁斯韦恩目睹了父母被枪杀,倒在自己面前。这里还还原了歹徒掰掉韦恩母亲的珍珠项链的场景。
有趣的是,亚瑟最后面对心理咨询师,放声大笑时,镜头闪回到布鲁斯韦恩一个人站在巷子里,目视前方的画面,而笑声仍然贯穿着。
两人的人生轨迹在此时微妙地重叠。
16楼梯
一个非常重要的意象。
影片中亚瑟走过的楼梯一共出现四次,前两次是向上,后两次是向下。
前两次出现的时机分别是亚瑟拿完药、被老板辱骂后。
这时他还是个一心向善的好人,可就像爬这段楼梯一样,艰难,陡峭,环境也是阴郁的蓝色。
向下坠呢?
亮到刺眼的光明。
第三次,亚瑟手上已沾染过鲜血,楼梯从回家的必经之路换成公司出口。
他把“不要忘记笑”的标记牌涂改成了“不要笑”,向下的步伐异常轻快,开门的一瞬间,泄露的阳光占满整个屏幕。
第四次,高光时刻。
小丑的舞步前所未有的张扬与自由,亚瑟一边下坠,一边让小丑完全占据了这具身体。
值得一提的是,与亚瑟回家这段又高又陡的楼梯相比,他第一次见到布鲁斯韦恩时,布鲁斯身后是一条平路,直通韦恩大宅。
17蓝色
可以说是《小丑》的主题色。
你能看到各种应用在不同领域、不同空间、不同层次的蓝。
哥谭市的天空是蓝的、背景的高楼大厦是蓝的、开头亚瑟留下的小丑之泪是蓝的、几个抢亚瑟广告牌的混混衣服是蓝的……
还有,幻想是蓝的。
亚瑟进入自己登上穆雷脱口秀的幻想前,整个画面转为幽暗的蓝。
与女护工交谈时,她背后的窗倾泻出蓝光。
跟踪女邻居时,街道与地铁的蓝通过蒙太奇联系在一起。
蓝色愈演愈烈,最后的街头暴动,整个天空都是蓝青色的烟雾。
什么时候不是蓝色?
在阿卡姆疯人院,他呆着的那间咨询室里,从头到尾的白。
这时再来想想开头,亚瑟与女护工交流时闪进的咨询室镜头,还有同样的指向11点11分。
会不会从这时起,一切就进入了亚瑟的幻想,直到暴动结束?
从头到尾,亚瑟都只是个呆在阿卡姆疯人院的疯子?
当然,这只是种极端的猜测,一千个人心中有一千个哈姆雷特,而这也是电影的魅力。
其实透过彩蛋我们也能发现,亚瑟不是突然变成一个疯子的。
事业、家庭、爱情,这三样对于男人来说最重要的东西,他被一项项剥夺。
如果兰道最后没有出卖亚瑟。
如果妈妈没有把自己的情绪发泄在亚瑟身上。
如果女邻居发现亚瑟这个可怜人,并朝他伸出援手。
没有如果。
肉叔之所以为亚瑟这个角色着迷,不是说他的行为值得肯定。
而是,在他身上,看到了以往超英片中很难见到的,普通人在生活中挣扎的样子。
他坠落的每一步都有迹可循,又似乎没有第二条解决途径。一条路走到黑,何尝不是因为其它全部出口都被堵死。
有什么能比如此贴近现实的毁灭更壮阔的?
一部拍恶人的电影,当然不能等同于鼓吹恶人。
剖析恶人作恶前后的挣扎,与鼓励好人行善时的坦荡,本质上不也是一种殊途同归?
至少我在《小丑》里,看见的是清醒。
转自:肉叔电影
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