他一出手,我就知道要刷新国产大片标准
春节档肉叔终于提前尝鲜了!
直接上票根——
《紧急救援》。
林超贤又回来了。
果然,只要林导的作品出现,有一点基本没有悬念:
它一定是该档期场面最震撼的。
即便是春节档。
过往作品在那摆着呢:
《湄公河行动》《红海行动》,用一堆堆(肉叔没用错量词,就是一堆堆)震撼的场面,接连提高国产大片的视觉效果标准。
有这么辉煌过往经历的林超贤,这次交上的答卷怎么样?
放心,肉叔不会剧透——
紧急救援
The Rescue
不需要对“林超贤出品”的视觉效果有任何怀疑。
果然,肉叔看完《紧急救援》的第一感受就是两个字:
过瘾。
肉叔只剧透一个镜头。
一架民航客机海上迫降。
想象一下,一般导演要拍失控的飞机,怎么拍?
紧张刺激的电子配乐加各种大特写呗——
叮咣一通拍零件断裂,机舱里面罩乱飞,乘客们吓出鸡叫之类的呗。
有效,但不出彩。
林超贤没走这套常规流程。
你万万想不到,他用了大远景——
画面中下方,5架红白色的救援直升机在近处突突突悬停。
配上带有末日和宗教色彩、类似圣诗班的配乐。
几秒种后,一声类似警钟的声音,说脆不脆、说闷不闷的嗡响后……
右上角,失控的客机小小地远远滑过、缓缓下坠。
那个震撼的镜头只能在正片里看到
举重若轻。
怎么说呢,肉叔出了电影院,朋友问我啥感觉,我就描述了这段镜头,然后说:
有种圣徒受难的冲击感,也有点像死神在天边轻轻挥了下镰刀。
他越是这么“平淡化”处理,你越是感受到死亡对人类紧张、仓惶、惊恐等一切情感不屑一顾的震撼。
实际效果远超普通选手快速剪辑的各种大特写。
拍海上救援队,当然没办法像《湄公河行动》《红海行动》这种军旅题材,可以真枪实弹直接用大爆炸轰到你过瘾。
这一次,林超贤是怎么榨干我们肾上腺素的?
两个字:时间。
预告片中就反复提到了这个词。
训练时的旁白:
你就是跟时间决斗
慢一秒,危险就多一秒
快一秒,就可能多救一个人
为什么反反复复强调“时间”?
一方面,跟故事背景有关:
海上应急反应特勤队长高谦(彭于晏 饰),和他的队员们一次次在第一时间抵达灾难现场,比如起火的油井平台、海上迫降的失事客机、爆炸的货船等等,解救被困人员。
说白了,这就是一群跟死神赛跑的人。
他们必须抢时间。
但更重要的是:
“时间”,这个看不见摸不着的概念。
在林超贤的镜头里,被转译成了他最擅长的视觉元素。
让你过瘾。
怎么做到的?
先明确时间。
装载天然气的货轮在海上失火,船上十几名船员被困船底安全舱。
而船上的储气罐即将爆炸,根据火势,他们只有15分钟救援时间。
高谦带着队员冲进烈火爆燃的船舱救人,只有短短15分钟,时间一过,救援飞机必须离开。
也就是说,哪怕超时1秒,他们把人救到甲板都没用。
15分钟,危险重重。
高谦一层层往下走,每走下一层,温度都会升高十几度。
数字太冰冷,没感受,画面最有效。
一个慢镜头大特写,没有怼到高谦脸上,而是他的鞋——
高谦走进底舱时,鞋底接触到船舱地板的时候,瞬间变软,脚再抬起时,黏连出几条细丝。
然后,再用各种震撼的视觉镜头,把明确的时间重新变得不明确起来。
就像船舱的救援,事故现场根本不可预测,随时都有意外情况发生。
每次意外,都会吞噬掉一点宝贵的救援时间。
海上油井平台失火。
高谦爬上高塔,选择了一条安全路线。
但……
他刚走几步,不知道哪里爆燃,窜出一片大火,瞬间把高谦整个人都吞进去。
海上迫降的客机。
三架救援直升机用钢索拉着飞机残骸,理论上可以支持十几分钟。
可实际呢?
在救援的时候,机身下沉的趋势确实被减缓。
但意外还是发生,机头承受不住拉力,瞬间断裂。
救援时间也随之断裂,直接被快进到了最后一秒——
机头驾驶室中,还有人根据理论指导的救援时间,正在紧张救援。
人性真正焦灼的,就是这最后一秒。
时间已至,救援工作还尚未结束。
怎么办,还救不救?
救援队的宗旨是:把生的希望留给别人,把死的危险留给自己。
但面对多变的事故时,他们有时候必须无情、事后也必须为当时的选择而焦灼。
辛芷蕾接受采访的时候说:
救援人培训的时候会专门说到,当你不能救所有人的时候,必须要放弃无法救助的人。
我们老说拍英雄,就要拍英雄的软肋——
那个软肋,才是英雄之所以强大的原因。
救援队的“软肋”,就是面对无情水火时的选择。
高谦的儿子要做手术,手术的风险极高。
这时候,海上突然发生紧急事故,需要救援。
高谦匆匆交代两句就离开医院赶往救助现场。
搁平常人来说,儿子在手术,老爸怎么能离开?
但。
经历了那么多次确定和不确定的时间纠缠在一起的事故,作为救援队员高谦,本能反应就是——
赶紧做我能做的,赶紧救我能救的。
其实很容易理解高谦的选择。
他当然不是无情,反而是一种清醒——
他当然牵挂儿子,但他也清楚地知道,守在手术室门口,他除了祈祷,什么事都做不了。
与其这么消耗时间,不如把时间投入到救援现场。
英雄嘛,说到底就是被逼迫到最后一秒时的选择。
你看,林导的视觉效果,并不是炫技,而是像拧发条一样,越绷越紧,直至把戏肉压缩到——
紧张至极的最后一秒。
爽感自然随之而来。
这么说起来简单,但做起来,一点都不简单。
林超贤绰号“魔鬼导演”,就因为他爱较真。
和他合作过4次的彭于晏就说:
以前叫他“魔鬼林”
拍《湄公河行动》的时候叫他“爆炸林”
这次就叫他“水怪林”
电影开拍之前,就把演员集中,接受专业的救援培训,训练都是按照真实的救援人员的训练来做。
辛芷蕾说:
导演要把每个人都练到足,练到瘫。
他们要接受体能训练,水面水底基础救援训练,直升机救援悬吊技术,直升机救援理念和部署。
从身体到心理,从理论都实际,全方位的培训。
拍摄更是来真的。
冰池训练,林超贤就真的搞来一整车冰块倒进水池,然后让演员下去泡着。
你看到的哆哆嗦嗦,不是演的,那就是演员的真实生理反应。
接受了那么专业的训练,真有用。
彭于晏还依靠学会的这些技能,真的救了一个人——
他自己。
山谷救援那场戏,其实是在水池里拍的。
卡车头不断颠簸,模拟被急流冲刷。
彭于晏在水池底,还有6个专业人员在旁边待命,一有意外可以马上行动。
意外发生了。
没有人察觉。
卡车不断颠簸,彭于晏身上的威亚卡到车底卷住了,瞬间就把他整个人往下压,压到底,出不来了。
彭于晏还以为会有人来救,可等了好一会儿,没人来。因为压根儿就没人知道他发生了意外。
要是一般人这时候就慌了,越慌反而越危险。好在他已经受过专业训练,这种时候也没有慌张,自己把威亚解开,才从水底出来。
林超贤还笑呢:
有了这种经验,最后那场戏演得特别好,完全感受到那种溺水的感觉。
为了让电影更真实,不仅演员要表现得专业,服装道具和拍摄场景也要来真的。
演员穿的这身救援服,是剧组专门到在欧美定制的,每套有15公斤重,花费8-10万人民币。
拍救援海上迫降的飞机时,剧组真的拉来一架退役飞机;拍他们在“滚筒里”训练,就真的让演员到滚筒式的训练器材里;还有那些喷出的火,都来真的。
所以,你可以看到角色的状态很对,场景也很酷炫。背后,是“魔鬼林”的一点一点较真得来的。
林超贤3年前以《湄公河行动》刷新了观众对主旋律的认知。
接着,《红海行动》又把主旋律提高到一线大片的标准。
而这一次,他又拿出了自己的看家本领,而且更酷,更炫。
在2020年的开始,林超贤又给国产大片立了一个新标杆,后来者还能不能赶上,还真不好说。
《紧急行动》就是2020年视效大片第一炸。
转自:肉叔电影
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