李现粉丝别争了，它就是「糊穿地心」
不出意料。
在“一鹤一庆”的夹攻下，它糊了。
很心酸，相对于前两者频上热搜的剧情讨论，它唯一一次引发的话题还是“主演本人捧不红”的八卦。
出人意料。
投资过亿，名导监制，当红小生参演，它糊了。
要知道，2018年开机时，这可是颗备受期待的IP改编好苗子。
冤不冤？
我们一起来聊聊——
《剑王朝》
先看这张图。
除了6.6的低评分，还能注意到几处问题。
首先，两位香港导演：马华干和江道海。
一位马导作品永远徘徊在及格线：
另一位江导就厉害了。
本身兼任导演、演员、动作指导和特技武指，一路从王家卫，尔冬升等名导的剧组混到现在。
哇，听着靠谱。
保不准，香港武侠的一片“江湖梦影”会得以重现。
何况，这次是他曾合作过的冯小刚亲自监制，强强联手更易出佳作。
但也为翻车埋下了隐患。
再来，总集数34，每集45分钟。
看惯了动辄50集起步的内地剧，大大少了注水的嫌疑。
而演员，也几乎由口碑较好的青年派及老戏骨组成。
经验告诉我们。
表面越是无漏洞，就越要从根源寻起。
记得冯小刚06年的《夜宴》。
两极分化的口碑中，有一条共识——太过形式主义了。
说好听的，是把“肉眼看到的部分”弄得惊艳细致。
说难听的，是把“情感内核”拍得不伦不类。
优点在缺点的衬托下，反显费力不讨好。
《夜宴》
这个锅当然不能直接盖到冯导头上。
但凑巧，《剑王朝》就是犯了同样的“形式病”，才糊得尴尬。
我们来看它的设定。
世间有一人，名叫梁惊梦。
此人不仅武功天下第一，还率领其创立的巴山剑庄，助蘅王打下半边江山，深受百姓的爱戴和尊重。
一日，庆功宴上。
蘅王妒其功高盖主，联合梁惊梦的恋人与车夫痛下杀手。
先投毒，后围堵，最终百人齐上。
生怕他梁惊梦死不了。
几番苦战，梁惊梦含恨而去。
十年后，他的转世者丁宁与故交长孙浅雪（原姓公孙）开始了漫漫复仇路。
乍一听，很通俗。
武侠版“王子复仇记”嘛。
类似的情境，《夜宴》是这样的：
厉帝弑兄篡位，强占婉后，用尽一切手段置太子于死地，后因太子在宴会的谋杀而觉颜面扫地，又受美人背叛，故在绝望中选择了自杀。
好像也没问题。
可细想...
一个爱江山至此的人，凭什么要选“美色”和“面子”？
看回本剧的蘅王，更找不到动机了。
梁惊梦醉心江湖，毫无政治关系，蘅王统一大业未成，怎会为脸面和一个女人就当场杀死得力帮手？
动机何在？
百姓眼里不道义，士卒看来得不偿失。
观众觉得莫名其妙。
“假，大，空”的背景套路，已是一步坏棋。
有人要说，原著就是这么写的。
可细化一点，观感也会大大增加。
反观《琅琊榜》中，誉王谋反。
原小说里，无人教唆挑拨，他纯粹狗急跳墙。
电视剧为了使人物形象丰满，特意补充了誉王意外得知其生母为异族公主，他从出身起就注定与皇位无缘的段落，让他惊觉自己不过是父王一颗棋子，盛怒下才起兵造反。
并非莽撞，而是无奈、悲愤。
人物瞬间从荧幕走到了观众心里。
《琅琊榜》
《剑王朝》为什么不行？
答案或许还得看开头的图。
编剧一栏，赫然标着产出过《醉玲珑》、《重生之名流巨星》和《上古情歌》等“天雷爽剧”的饶俊，以及两个新人。
呵呵。
写多了市场惯用的形式样板，改都懒得改。
我们顺着再问。
那要如何表现一个角色？
本剧做法很粗暴——配两行以上的介绍，观众自行理解。
比如，主角丁宁出场。
镜头给了一个集市远景，正显得气氛阴冷，山雨欲来城欲摧时...
字幕来了。
哐哐三竖条。
“阳亢难返早衰之体”，“假扮姨甥”，“终为复仇蘅王”...
我膛口结舌。
没看过原著，连剧也不配追。
等过了首集，E君才依次缕清几个词的意思。
丁宁天生心火旺盛，很难活过30岁，修行练功更易导致身体衰弱。
可他执意要复仇。
于是，丁宁和曾暗恋梁惊梦，家族却惨受其牵连而遭灭族的长孙浅雪栖息城中，假扮外甥与小姨，合开一酒铺，伺机行动。
从外墙杀到内城，直到蘅王倒下。
期间，包括逐一肃清所有参与酒宴杀戮的背叛者，及其幕后推手。
别替丁宁喊累。
观众比他更累。
这些各类人马的关系，全靠字幕背诵记忆。
而可惜之处也在此。
许多角色身世经历充满了复杂性，他们本该被塑造得更立体，无法直言善恶。
拿官方预设的“御姐”夜策冷来说。
她的首场打戏，铺垫得十分漂亮。
大雨淅沥沥的落，白色纸伞呈包围式铺开，一行铁面黑衣杀手矗立泥地纹丝不动。
他们中，红唇剑眉的冷峻女子，气场顿开。
夜策冷身为监天司司首，奉王后之命斩除烈国剑派的余孽。
她等敌人祭拜完，抽剑开打。
两人在雨中来来回回几招，E君正琢磨前方细节，画面猛地穿插过另一处打斗。
......
蒙着脸的长孙浅雪，杀了个谁？
对我就是这个表情。
等到了下一集，剧情才慢悠悠讲清楚。
夜策冷和长孙浅雪，用的是一套剑法。
这暗示出，她们均和梁惊梦有故，但前者忍辱负重听命朝廷，后者藏于市井筹谋复仇。
夜策冷的打戏地点怎么设在祠堂？
为的就是借敌人那句“我为你师傅也点了盏香”，来提示她的过往。
果然，倒回去再看，夜策冷表情很是微妙。
但当时E君注意力在哪？
高级的色调，拉风的开场，交叉的打戏剪辑和满屏慢镜头...
好不炫目。
人物情感积淀却破碎得一塌糊涂。
夜策冷此时，至少有三重心理。
第一重，忐忑。
她被多疑的王后突然召回办差，不知对方心存何念。
第二重，压抑。
对故人的思之切，与对仇家的恨之深，形成了内心纠结。
第三重，贪生。
身为大逆梁惊梦之徒，出身自王上不喜的巴山剑场，为人处事自是要万般小心。
观众要感受的是这些啊！
奈你形式再花哨，抵不过一个有血有肉的好角色。
说回丁宁和长孙浅雪的姨甥关系。
编剧给他们添了许多“你懂我懂”的yy段落，像床头双修，有名无实的亲戚辈分，前世今生的宿命渊源...
落到实处，你看到的是这样。
场景一：
对小姨的话浮想联翩。
场景二：
偷看小姨洗澡。
场景三：
向小姨开荤。
既不算痞气。
也不算匪气。
换掉李现的脸，整个一流氓。
十四年前的李逍遥敢这么演，导演旨在塑造由乡下店小二到旷世奇侠的转变。
前头越是不正经，后面越显得成熟稳重。
丁宁上来就“耍坏调戏”，也是先抑后扬？
很遗憾。
后续的情节里，只有男频文常见的设定。
多女爱一男。
独得高人指点。
武力突飞猛进，打脸众人...
编剧调用了大量噱头，却写不好一个人物。
再看两位香港导演的“形式主义”——设计了大量打戏，却拍不好一片江湖。
最直白的反映在哪？
高手不像高手。
观众根本感受不到武力层次的差距。
就说全剧最被诟病的一场打戏：夜策冷VS方侯。
二位矛盾是，夜杀了方的女婿，方曾是梁惊梦遇害主谋之一。
明面上，夜策冷理亏。
她能承受方侯一击，就算还了债。
方侯什么水平？
本剧的九重修为境界中，他排七境。
算高手一名。
出手却实在好笑。
他隔空舞动一堆白色气流，各种搔首弄姿，掀起阵阵狂风和尘土...
偏偏夜策冷没啥反应，甚至侧身闪至房梁。
即使补了夜策冷等方侯一走，立马口吐鲜血的镜头，也不对味。
起势就输了。
高手本该傲慢而收敛。
不动手则已，一出手必中。
忽略打斗时的特效、场景等因素，江湖自有将它的门槛规则。
好的“形式”一样不是花拳绣腿。
中国武侠自民国起，随时光变迁，涵盖了社会与思想的变革，算是国人独有的情怀感悟。
想拍好，要“收”，也要“放”。
当技术和故事齐驱并进。
哪里还会糊？
转自：剧王
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