他一出手，我就知道要刷新国产大片标准
春节档肉叔终于提前尝鲜了！
直接上票根——
《紧急救援》。
林超贤又回来了。
果然，只要林导的作品出现，有一点基本没有悬念：
它一定是该档期场面最震撼的。
即便是春节档。
过往作品在那摆着呢：
《湄公河行动》《红海行动》，用一堆堆（肉叔没用错量词，就是一堆堆）震撼的场面，接连提高国产大片的视觉效果标准。
有这么辉煌过往经历的林超贤，这次交上的答卷怎么样？
放心，肉叔不会剧透——
紧急救援
The Rescue
不需要对“林超贤出品”的视觉效果有任何怀疑。
果然，肉叔看完《紧急救援》的第一感受就是两个字：
过瘾。
肉叔只剧透一个镜头。
一架民航客机海上迫降。
想象一下，一般导演要拍失控的飞机，怎么拍？
紧张刺激的电子配乐加各种大特写呗——
叮咣一通拍零件断裂，机舱里面罩乱飞，乘客们吓出鸡叫之类的呗。
有效，但不出彩。
林超贤没走这套常规流程。
你万万想不到，他用了大远景——
画面中下方，5架红白色的救援直升机在近处突突突悬停。
配上带有末日和宗教色彩、类似圣诗班的配乐。
几秒种后，一声类似警钟的声音，说脆不脆、说闷不闷的嗡响后……
右上角，失控的客机小小地远远滑过、缓缓下坠。
那个震撼的镜头只能在正片里看到
举重若轻。
怎么说呢，肉叔出了电影院，朋友问我啥感觉，我就描述了这段镜头，然后说：
有种圣徒受难的冲击感，也有点像死神在天边轻轻挥了下镰刀。
他越是这么“平淡化”处理，你越是感受到死亡对人类紧张、仓惶、惊恐等一切情感不屑一顾的震撼。
实际效果远超普通选手快速剪辑的各种大特写。
拍海上救援队，当然没办法像《湄公河行动》《红海行动》这种军旅题材，可以真枪实弹直接用大爆炸轰到你过瘾。
这一次，林超贤是怎么榨干我们肾上腺素的？
两个字：时间。
预告片中就反复提到了这个词。
训练时的旁白：
你就是跟时间决斗
慢一秒，危险就多一秒
快一秒，就可能多救一个人
为什么反反复复强调“时间”？
一方面，跟故事背景有关：
海上应急反应特勤队长高谦（彭于晏 饰），和他的队员们一次次在第一时间抵达灾难现场，比如起火的油井平台、海上迫降的失事客机、爆炸的货船等等，解救被困人员。
说白了，这就是一群跟死神赛跑的人。
他们必须抢时间。
但更重要的是：
“时间”，这个看不见摸不着的概念。
在林超贤的镜头里，被转译成了他最擅长的视觉元素。
让你过瘾。
怎么做到的？
先明确时间。
装载天然气的货轮在海上失火，船上十几名船员被困船底安全舱。
而船上的储气罐即将爆炸，根据火势，他们只有15分钟救援时间。
高谦带着队员冲进烈火爆燃的船舱救人，只有短短15分钟，时间一过，救援飞机必须离开。
也就是说，哪怕超时1秒，他们把人救到甲板都没用。
15分钟，危险重重。
高谦一层层往下走，每走下一层，温度都会升高十几度。
数字太冰冷，没感受，画面最有效。
一个慢镜头大特写，没有怼到高谦脸上，而是他的鞋——
高谦走进底舱时，鞋底接触到船舱地板的时候，瞬间变软，脚再抬起时，黏连出几条细丝。
然后，再用各种震撼的视觉镜头，把明确的时间重新变得不明确起来。
就像船舱的救援，事故现场根本不可预测，随时都有意外情况发生。
每次意外，都会吞噬掉一点宝贵的救援时间。
海上油井平台失火。
高谦爬上高塔，选择了一条安全路线。
但……
他刚走几步，不知道哪里爆燃，窜出一片大火，瞬间把高谦整个人都吞进去。
海上迫降的客机。
三架救援直升机用钢索拉着飞机残骸，理论上可以支持十几分钟。
可实际呢？
在救援的时候，机身下沉的趋势确实被减缓。
但意外还是发生，机头承受不住拉力，瞬间断裂。
救援时间也随之断裂，直接被快进到了最后一秒——
机头驾驶室中，还有人根据理论指导的救援时间，正在紧张救援。
人性真正焦灼的，就是这最后一秒。
时间已至，救援工作还尚未结束。
怎么办，还救不救？
救援队的宗旨是：把生的希望留给别人，把死的危险留给自己。
但面对多变的事故时，他们有时候必须无情、事后也必须为当时的选择而焦灼。
辛芷蕾接受采访的时候说：
救援人培训的时候会专门说到，当你不能救所有人的时候，必须要放弃无法救助的人。
我们老说拍英雄，就要拍英雄的软肋——
那个软肋，才是英雄之所以强大的原因。
救援队的“软肋”，就是面对无情水火时的选择。
高谦的儿子要做手术，手术的风险极高。
这时候，海上突然发生紧急事故，需要救援。
高谦匆匆交代两句就离开医院赶往救助现场。
搁平常人来说，儿子在手术，老爸怎么能离开？
但。
经历了那么多次确定和不确定的时间纠缠在一起的事故，作为救援队员高谦，本能反应就是——
赶紧做我能做的，赶紧救我能救的。
其实很容易理解高谦的选择。
他当然不是无情，反而是一种清醒——
他当然牵挂儿子，但他也清楚地知道，守在手术室门口，他除了祈祷，什么事都做不了。
与其这么消耗时间，不如把时间投入到救援现场。
英雄嘛，说到底就是被逼迫到最后一秒时的选择。
你看，林导的视觉效果，并不是炫技，而是像拧发条一样，越绷越紧，直至把戏肉压缩到——
紧张至极的最后一秒。
爽感自然随之而来。
这么说起来简单，但做起来，一点都不简单。
林超贤绰号“魔鬼导演”，就因为他爱较真。
和他合作过4次的彭于晏就说：
以前叫他“魔鬼林”
拍《湄公河行动》的时候叫他“爆炸林”
这次就叫他“水怪林”
电影开拍之前，就把演员集中，接受专业的救援培训，训练都是按照真实的救援人员的训练来做。
辛芷蕾说：
导演要把每个人都练到足，练到瘫。
他们要接受体能训练，水面水底基础救援训练，直升机救援悬吊技术，直升机救援理念和部署。
从身体到心理，从理论都实际，全方位的培训。
拍摄更是来真的。
冰池训练，林超贤就真的搞来一整车冰块倒进水池，然后让演员下去泡着。
你看到的哆哆嗦嗦，不是演的，那就是演员的真实生理反应。
接受了那么专业的训练，真有用。
彭于晏还依靠学会的这些技能，真的救了一个人——
他自己。
山谷救援那场戏，其实是在水池里拍的。
卡车头不断颠簸，模拟被急流冲刷。
彭于晏在水池底，还有6个专业人员在旁边待命，一有意外可以马上行动。
意外发生了。
没有人察觉。
卡车不断颠簸，彭于晏身上的威亚卡到车底卷住了，瞬间就把他整个人往下压，压到底，出不来了。
彭于晏还以为会有人来救，可等了好一会儿，没人来。因为压根儿就没人知道他发生了意外。
要是一般人这时候就慌了，越慌反而越危险。好在他已经受过专业训练，这种时候也没有慌张，自己把威亚解开，才从水底出来。
林超贤还笑呢：
有了这种经验，最后那场戏演得特别好，完全感受到那种溺水的感觉。
为了让电影更真实，不仅演员要表现得专业，服装道具和拍摄场景也要来真的。
演员穿的这身救援服，是剧组专门到在欧美定制的，每套有15公斤重，花费8-10万人民币。
拍救援海上迫降的飞机时，剧组真的拉来一架退役飞机；拍他们在“滚筒里”训练，就真的让演员到滚筒式的训练器材里；还有那些喷出的火，都来真的。
所以，你可以看到角色的状态很对，场景也很酷炫。背后，是“魔鬼林”的一点一点较真得来的。
林超贤3年前以《湄公河行动》刷新了观众对主旋律的认知。
接着，《红海行动》又把主旋律提高到一线大片的标准。
而这一次，他又拿出了自己的看家本领，而且更酷，更炫。
在2020年的开始，林超贤又给国产大片立了一个新标杆，后来者还能不能赶上，还真不好说。
《紧急行动》就是2020年视效大片第一炸。
转自：肉叔电影
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