追到停不下来,国剧头一次让我盼下一集 |
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电影介绍网 • 网站分享 • loading次浏览 • 发布 2020-08-04 • 更新 2020-07-19 |
岁末年初,贺岁档和春节档间的空档,是院线最萧条的时候。 与其盼着每周的内地新片,真的不如踏踏实实地追追国产新剧。 最近正好又挖到一部好剧,也想趁这个机会,和大家仔细聊一聊。 嗯,这部剧,就是昨天刚刚上线的《怒晴湘西》。 因为刚刚开播,豆瓣评分还没来得及更新。 不过单看短评,也是好评居多: 昨晚我一口气连刷了6集,看到了最新的一集—— 真的,完全,停不下来啊! 没想到为了这部国剧,又要开始日常催更了。 最开始关注到这部剧,其实就简单的两个原因: 一是它改编自天下霸唱的《鬼吹灯之怒晴湘西》,背靠大IP,还是让人有些期待的。 二是剧集主创比较吸引人,管虎监制,费振翔导演,潘粤明、高伟光和辛芷蕾主演—— 2017年上线的《白夜追凶》里,潘粤明和潘粤暗兄弟俩的神演技还历历在目。 一个眼神,就能区分两个不同角色 说起来,《怒晴湘西》应该是潘粤明在《白夜追凶》之后,第一部担任主演的电视剧。 这一年多的空档里,他只在《古董局中局》和《“大”人物》这些作品里短暂客串了一下。 这一次,终于能让人看过瘾了。 而且潘粤明在《怒晴湘西》里的表演,果然也没让人失望,可能有一大批观众,应该会和我一样,单是为了他都会把这部剧追到底。 不过在具体聊潘老师之前,还是得先介绍一下这部剧的背景。 《怒晴湘西》原著在《鬼吹灯》系列里是比较特别的一部,故事时间从80年代撤回到20年代,主角也不再是我们熟悉的摸金三人组,胡八一、王胖子、shirley杨。 熟悉这个IP的书迷应该知道,天下霸唱的原著里多次提过,和摸金校尉并立的,还有其他三个派别,分别是发丘、卸岭和搬山派。 《怒晴湘西》讲述的,就是卸岭派魁首陈玉楼和搬山派首领鹧鸪哨,一同深入湘西瓶山探险的经历。 鹧鸪哨(中间那位),其实就是shirley杨的外公 正是因为派别不同,所以我们在剧中看到的探险方式,也会和同系列以往作品有着很大的差别。 就像预告里讲的,卸岭派强调“力”,主张使用器械,而且人多势众。 前六集里瓶山寻宝,陈玉楼率领的是近百号人,以往从来没看见这么大的探险阵仗吧? 探宝,不再像胡八一,拿着罗盘分金定穴,分析八卦风水了 而搬山派强调“术”,善解各种机关,武功也更加高强。 卸岭搬山两派的特点,前六集差不多就全交待出来了。 其实从这里也可以看出,《怒晴湘西》的节奏非常紧凑,甚至可以说是快得飞起。 冒险类型剧,最吸引人的无非是与探险有关的情节。 但是以前同类型的剧集,往往因为铺垫太长、节奏松散而饱受诟病。 这部剧的特别之处在于,它太清楚观众想看什么,于是也不多说废话,第一集刚演了一半,主角就上路探险了。 要知道,这剧每一集30多分钟,比一般时长在四十多分钟的国产剧要短不少,也就是说演了20多分钟就开始上重头戏了,可见节奏利落程度。 我们评价一部国产网剧的制作水准,通常喜欢拿电影来做标杆。 “电影感”,现在几乎成了国剧的标配。 《怒晴湘西》的制作也保持着所谓的电影感,基本上每一处,都能看到剧组的用心。 这里还得提一句冒险题材,《怒晴湘西》这类冒险类型剧的成色,除了摄影灯光等等基础,很大程度上还依赖于“景”。 布景简陋,五毛钱特效,最容易让人出戏。 但也恰好是景,让人看到这部剧的制作水准。 事实上,《怒晴湘西》很多戏份都采用了实景。 原著里湘西森林的景,剧组也真的跑到山里去拍了 剧中的几处关键场所,比如存放尸体的老熊岭攒馆和峭壁之下的元代地宫,都是通过实景搭建成的,几乎还原了原著中的描写。 老熊岭攒馆的花窗、片瓦种种细节,保留了年代气息; 攒馆破败的院房,诡异的佛像和阴森的木棺,又营造出书里的恐怖氛围。 剧集的制作特辑曾经出现过一个画面,这个攒馆,真的是在荒野里依山而建的: 可以想象在山里搭景的困难和耗力,但另一方面也可以感受到剧组为了原汁原味地将书中故事搬上屏幕,在细节上的打磨与认真。 其实一部改编作品,特别是《怒晴湘西》这类大IP作品,在改编时往往承载了太多期待,也背负了许多压力。 这部剧在吸收原著精华的同时,想必也在再创作的过程中,遭遇了许多难点。 抛却剧情、制作,角色也是其中最难操作的一大环节。 人物塑造难,演员选择更难。 剧集导演费振翔认为,冒险动作题材其实是最难选角的。在他看来,演员最基本的标准,是得让观众相信: “把这个演员放在荒野里一段时间,得让人相信他能活下来。” 然而光是这个最基本的条件,内地演员就得刷去一大半。 不过看过前六集后,《怒晴湘西》在选角上的难点,基本被攻破了。 这部剧和几位主演可以说是互相成就的: 一方面他们的表演成了剧集最大的亮点之一; 另一方面,这部剧也让我们看到了他们身上更多的可能性。 让我比较意外的是潘粤明,以往他演绎的都是些主攻脑力的“文人”,而在这部剧里,他饰演的陈玉楼有大量的动作戏。 潘粤明自己评价自己,“太胖了,双下巴,别人一看这谁啊?” 确实,他的身型和身手不凡的卸岭魁首,有着挺大的出入。 可到了预告里,他单挑巨型蜈蚣,上来就是一个凌空倒翻,没想到潘老师还有这样的身手。 也是通过预告才看到,一个爆炸镜头,被气流震起来的碎石头,直接擦着他后脑勺飞出去了—— 真替他捏把汗。 潘老师演动作戏这股拼劲,最终的结果就是让人相信,遭遇探险路上的各种险阻,他是真的能逃脱幸存下来的。 陈玉楼在原著里是个不讨喜的角色,身为卸岭魁首,他虽然才智能力过人,但也狡猾、油腻、虚荣,拿腔拿调。 但是这么一个全身缺陷的人物,在潘粤明的“加工”下,就显得可爱了很多。 剧中的陈玉楼,简单来说,就是稳中带皮: 夜闯攒馆听到棺材里有动静,明明自己也被吓着了,却先数落手下胆太小,一回身又偷偷抚了下胸口定了下神。 同行的军阀头子罗老歪做事太沙雕,他看不下去只能低头端着脸,憋了一会没忍住,噗呲一声笑了出来。 潘粤明对角色的演绎,糅进了很多这样类似的细节。 有时台词里没挑明的心理状态,也靠着这些细节给演活了。 剧集一开场,陈玉楼听罗老歪说事,微微撇了下嘴,又揪了下耳朵。 这一个小表情就能看出,陈玉林作为文化人,明显瞧不上身旁的这个大老粗,但碍于颜面和交情,只能隐忍不发。 后来在探险途中陈玉楼又独自遇险,被路过的鹧鸪哨救了。 再碰到恩人的时候,他生怕对方当着自己一众兄弟的面泄了之前的丑事,表情瞬间就僵住了,眼神往一旁瞟,暗示对方别说漏嘴。 陈玉楼其实特别矛盾,性格稳重但又淘气,人物有着明显缺点,却又要做到讨喜。 说实话,除了潘粤明,这个角色我真的想不到还有谁能演。 《怒晴湘西》的阵容,不只有潘粤明这一个亮点。 剧中其他两位主演,也有各自的惊喜。 饰演鹧鸪哨的高伟光,之前最经典的角色,是各种古偶里的明君。 高贵、潇洒,不用费力表演,只要帅气地站在那里就可以了。 《三生三世》里的东华君,颜值撑得起满头白发。 到了《怒晴湘西》,他的形象也挺颠覆,第一眼看是糙,再看眼是沧桑老练。 满脸污浊,身披粗麻,单是外形,都是他此前不曾装扮过的。 前六集里,鹧鸪哨的人设很鲜明,大气、沉着、自信、严肃,高伟光的颜值,又为他附上了一种英雄侠气。 原著里,鹧鸪哨是在故事讲了三分之一后,才正式登场的。剧版虽然把他的戏份前置了,但这个角色同样也是越往后越出彩。 尤其是在后续的探宝路上,陈玉楼一行人都要仰仗鹧鸪哨的道术和武功。 而导演也透露过,高伟光后面的表演,风头甚至会盖过潘粤明。 真是让人好奇又期待啊。 辛芷蕾饰演红姑娘,倒是有些本色出演的意思。 作为制片人梁静钦点的演员,辛芷蕾最大的优势,也是她和红姑娘性情的契合吧。 最明显的,就是耿直的脾气。 红姑娘被军阀头子调戏,那个年代换做别的女人就认亏了,她呢,反手一只镖就冲着对方过去了—— 真飒啊! 按理说,红姑娘就是最近几年商业大片里流行的女主人设,性子直来直去,一身的利落功夫,风头不输男主角。 但是对于这样一个流行且合理的人设,辛芷蕾也有自己的思考。 比如,红姑娘平时穿惯了男装,突然换上了女装,浑身的不得劲。 辛芷蕾这段表演加强了细节方面的刻画,把裙子撩到了腰上,方便走山路;经常揉耳朵,取下手镯在手上玩一玩,因为好久不戴饰品,多少有些不适。 后来,探险一行人找了苗族小男孩做向导,一路上遇到什么险情,红姑娘保护或者安慰男孩,这也展示了她一身坚硬铠甲下温柔的一面。 《怒晴湘西》三位主角,通过改编,实现了比原著更高级的塑造和立意。 无论是人物形象的丰富程度,还是角色的讨喜程度,剧版都更胜一筹。 书里的陈玉楼大动干戈地寻宝,纯粹是为了求财求名,剧集则为这个角色提供了一条完整的成长弧光。 1920年代军阀混战,又碰上全国大饥荒,陈玉楼最初寻宝,其实只是为了在乱世里确保自己的周全。 但随着故事的发展,陈玉楼就像潘粤明在特辑里说的:眼看着身边兄弟接连死去,寻宝的目的也不仅仅是为了自己—— 他要保证手下兄弟和他们家人也能活得周全。 从小格局到大境界,真的成为了“取金银,济苍生”的义士。 至于他一路上要经历怎样的坎坷,能否寻得宝物,最终性格将得到怎样的扭转,所有的悬念也只有等着剧集更新后再慢慢解开了。 国内冒险类型剧,在最近几年的产出都比较稳定。 其实从最开始发展至今,这个类型还是经历了比其他热门类型,更多的先天性挑战: 不仅需要剧作、选角、表演方面的用心,还要具备特效技术和制作方面的硬实力。 这一路走来,《怒晴湘西》的用心与实力并存,可以说是将这一类型引向了更加成熟的阶段,也终于让我们看到了一部冒险类型好剧应该有的样子。 希望这部剧可以将一流水准保持到底。我们,拭目以待吧。 转自:桃桃淘电影 |
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